台裔音樂人林中宣開箱台北工作室 大讚台灣15分鐘生活圈太幸福

台裔美籍音樂才子Sam Lin（林中宣）近期公開位於台北的居家工作室，並宣佈今年將留在台灣過年。這間由客廳改造而成的創作空間寬敞明亮，配備電子琴、吉他與專業編曲設備。他在接受《鏡報》專訪時，不僅現場演奏展現過人音感，更親自下廚煎牛排大秀「居家天菜」魅力。談及台美兩地生活差異，他直指台灣 15 分鐘生活圈與捷運系統「太幸福了」，相較美國開車半小時仍寸步難行，台灣便利性讓他驚嘆不已。去年重返獨立製作的他，更立下今年創作至少 100 首新歌的驚人目標。

從客廳到音樂堡壘 居家工作室完整公開

空間規劃巧思 客廳變身專業創作基地

林中宣的工作室打破傳統錄音室封閉印象，直接將家中客廳改造成開放式音樂空間。這個決定源於他對生活品質的重視，希望創作與日常能無縫接軌。「我希望醒來就能摸到琴，而不是要特別去某個地方才能創作。」 他這樣解釋空間設計理念。工作室採光極佳，大面窗戶引入自然光線，牆面刻意保留簡潔白色，讓視覺焦點集中在樂器與設備上。空間中央擺放電子琴，四周環繞吉他架、錄音介面與監聽喇叭，動線流暢且功能分明。有趣的是，他還在角落設置小型廚房區域，創作累了就能隨時下廚放鬆，這種生活化設計讓整個空間充滿人味。

設備一應俱全 電子琴吉他編曲器材完備

工作室雖然位於住宅內，設備卻絲毫不馬虎。核心設備包括 88 鍵專業電子琴、多把客製化吉他、高階錄音介面與監聽喇叭系統。電子琴連接電腦編曲軟體，可即時錄製MIDI與音訊；吉他收藏從民謠到電吉他一應俱全，每把都有獨特音色定位。編曲設備採用業界標準的Logic Pro與Pro Tools雙系統，確保製作彈性。監聽喇叭經過專業聲學處理，即便在開放空間仍能準確判斷音質。他特別強調，所有設備都是這兩年陸續從美國運來或在地購置，投資超過新台幣五十萬元，足見他對音樂品質的堅持。

音樂才華與居家魅力 暖男天菜的多重面貌

聽一遍即能演奏 過人音感展露無遺

訪問現場，林中宣即興展示驚人音樂天賦。記者隨意哼唱一段陌生旋律，他僅聽一次就能在電子琴上完整重現，甚至加入和聲與節奏變化。「我們全家都有絕對音感，這好像是與生俱來的禮物。」 他笑著說。這種能力讓他在創作時如虎添翼，腦中靈感能直接轉化為具體音符。他透露，許多知名歌曲的編曲概念都是在這個客廳工作室誕生，從最初旋律到最終成品，往往只需兩三天。這種高效率源自他對樂器的熟悉度與音樂理論的深厚底子，更關鍵的是，他能夠在舒適的居家環境中保持最佳創作狀態。

健身成果與廚藝秀 煎牛排展現生活品味

訪問中段，林中宣突然起身換上背心，展露精實手臂線條，讓現場驚呼連連。「音樂人也要注重體態，這是對自己的要求。」 他每週固定健身四次，飲食控制嚴格。緊接著，他走進廚房區域，熟練地從冰箱取出冷藏牛排，以精準火候煎至五分熟，佐以現磨黑胡椒與海鹽。從選肉、調味到擺盤，每個步驟都顯示他對生活品質的講究。他認為，烹飪與音樂創作有異曲同工之妙，都需要耐心、精準度與創意。「煎牛排時我會想著節奏感，翻面那一刻就像歌曲的轉折點。」這種將藝術融入生活的態度，讓他圈粉無數，被粉絲封為「居家天菜」。

台美生活大對比 15分鐘生活圈成關鍵

台灣便利性大勝 20分鐘內抵達目的地

林中宣從小在美國加州長大，近年卻頻繁往返台灣，最終決定延長停留時間。他直言台灣的15分鐘生活圈是「天堂級待遇」。在美國，即便開車30分鐘，可能只夠從家裡到最近的購物中心，且途中多半時間卡在高速公路。但在台北，無論是錄音室、健身房、餐廳或朋友聚會，20分鐘內幾乎都能抵達。這種密度與便利性讓他大為驚豔：「我們在台灣過得太幸福了，卻常常忘記這點。」他特別提到，有次凌晨想吃宵夜，騎車10分鐘就找到營業的牛肉麵店，這在美國簡直不可想像。這種生活效率不僅節省時間，更讓創作靈感能隨時落實，不會因交通耗損精力。

捷運品質天壤之別 乾淨有禮對比髒亂不安

談到大眾運輸，林中宣對台灣捷運的讚美毫不保留。「乾淨、安靜、有禮貌，這三個特點讓台灣捷運完勝全世界。」 他親身經歷美國地鐵的混亂，不僅車廂內塗鴉髒污隨處可見，還常遇到大聲喧嘩甚至危險分子，搭乘時必須隨時保持警覺。反觀台北捷運，乘客自動排隊、讓座，車廂內交談輕聲細語，清潔度更是無可挑剔。他半開玩笑地說：「我推薦每個台灣人都去坐一次紐約地鐵，回來就會跪著感謝台北捷運。」這種安全感與舒適度，讓他即使攜帶昂貴樂器設備也敢放心搭乘，大幅降低移動成本與心理負擔。

家庭背景與創作動能 100首新歌挑戰

第一代移民父母 勇敢犧牲成就音樂路

林中宣的父母是從台灣移民美國的第一代，這段背景深刻影響他的價值觀。「我爸媽放棄熟悉的一切，只為給我們更好的機會，這種勇氣我永遠感激。」 不同於傳統亞洲家庭的打壓教育，他的父母採取全然支持與理解的態度，無論他選擇音樂這條不穩定道路，或是決定長期留在台灣發展，都給予百分百信任。這種充滿愛與讚美的成長環境，讓他擁有強大自信與創作能量。他特別提到，父親雖然不懂音樂，卻會認真聆聽每首作品；母親則是最佳經理人，協助處理合約與行政事務。這種家庭後盾，是他能在競爭激烈的音樂產業堅持下去的關鍵。

今年目標百首創作 獨立製作能量爆發

去年重返獨立製作後，林中宣的創作動能徹底釋放。他為自己設定2024年至少要完成100首新歌的驚人目標，平均3.6天就要產出一首完整作品。這個數字在業界堪稱瘋狂，但他卻顯得信心十足：「當你找到對的環境與節奏，創作就像呼吸一樣自然。」目前進度已超過30首，風格涵蓋流行、R&B、電子與搖滾。他解釋，台灣的生活便利性讓他能將更多時間投入創作，不必浪費在通勤與瑣事。此外，台灣的音樂社群緊密，合作機會多，經常一個下午就能完成與其他音樂人的編曲會議。這種高效率與高品質並行的狀態，讓他確信留在台灣是正確決定，也期待透過這100首作品，向世界證明台灣是孕育音樂創作的絕佳環境。